У сказки Карло Коллоди и её интерпретации, написанной Алексеем Толстым, внушительный список экранизаций — на зависть любой книге. Фильмы про Буратино и Пиноккио переносят историю на экран буквально или осовременивают её, меняют жанровую основу самым неожиданным образом, но главное — до сих пор остаются востребованными. Мы выбрали 15 лучших экранизаций истории о деревянном мальчике.
Также предлагаем посмотреть наш материал о том, как снимали новую экранизацию «Буратино».
Первая экранизация сказки Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино», вольной адаптации итальянской сказки Карло Коллоди «Пиноккио», снята советским мультипликатором Александром Птушко. Фильм сочетает игру актёров и кукольную анимацию, а обилие практических спецэффектов обеспечивает волшебство в кадре. Роль Буратино исполнила Ольга Шаганова-Образцова, для которой был создан костюм из папье-маше. Чтобы гармонизировать в кадре габариты персонажей, создатели построили огромные декорации и использовали приём оптического совмещения. Фильм был снят при участии Алексея Толстого и предлагает одну из самых неожиданных концовок в духе времени.
Бедный шарманщик Карло (Георгий Уваров) получает в подарок говорящее полено и решает вырезать из него куклу, чтобы зарабатывать на хлеб уличными представлениями. Карло называет ожившего деревянного мальчика Буратино, очаровывается его озорным нравом и решает отправить его учиться в школу. Шарманщик продаёт свою куртку, чтобы купить Буратино азбуку, и сам шьёт ему одежду. Однако по дороге в школу Буратино продаёт азбуку, чтобы купить билет в кукольный театр, после чего становится лёгкой добычей для мошенников и злодеев всех мастей.
Если не брать в расчёт утраченные европейские адаптации, то первой экранизацией сказки Карло Коллоди, хотя и с существенными изменениями, можно считать анимационную версию, созданную студией Disney в 1940 году. Мультфильм стал второй полнометражной лентой студии, причём, по слухам, для её производства выкупили материалы незавершённого итальянского мультфильма 1936 года. На разработку главного персонажа ушло немало времени. Аниматоры студии стремились создать образ, который будет вызывать симпатию и сочувствие, именно поэтому баланс человеческого и кукольного в диснеевском Пиноккио сильно смещён в сторону человеческого, а отрицательные черты, свойственные персонажу книги, сильно смягчены.
Странствующий сверчок Джимини Крикет (Клифф Эдвардс) останавливается на ночлег в уютной мастерской кукольника по имени Джеппетто (Кристиан Раб). Там он наблюдает, как мастер создаёт удивительно реалистичную марионетку, которой даёт имя Пиноккио (Дики Джонс). Заметив перед сном звезду в небе, Джеппетто загадывает, чтобы Пиноккио стал настоящим мальчиком. Пока старик спит, в мастерскую является Голубая фея (Эвелин Венейбл) и оживляет куклу. Однако, чтобы стать по-настоящему живым, Пиноккио придётся научиться отличать добро от зла, проявить храбрость и честность. Чтобы не оставлять героя один на один с соблазнами мира, фея поручает сверчку Джимини присматривать за Пиноккио и наставлять его в этом нелёгком пути.
Мультфильм культовых режиссёров-мультипликаторов Ивана Иванова-Вано («Конёк-Горбунок», «Мойдодыр») и Дмитрия Бабиченко («Маленький Шего», «Первая скрипка») — первая советская анимационная версия истории про Буратино. Сценарий написали Николай Эрдман и Людмила Толстая, жена Алексея Толстого, которой он посвятил сказку. Фильм вслед за первоисточником показывает в образе кукол и кукольников реальных деятелей театра и литературы. Зрители увидели в истории победу над угнетателями с помощью бунта масс, в более поздних интерпретациях — побег от сталинской тирании.
У шарманщика Карло случилась беда — его инструмент сломался, и теперь ему нечем заработать на хлеб. В его бедном жилище нет и крошки еды, а пылающий очаг с котелком — нарисованный. Карло решает зайти за советом к своему другу, плотнику Джузеппе, и тот дарит шарманщику говорящее полено. Из него можно смастерить отличную куклу и выступать с ней на уличных ярмарках. Воодушевлённый Карло возвращается домой и вырезает из полена мальчишку, которого называет Буратино. Бунтарский нрав мальчика и его нежелание следовать правилам изменят жизнь обитателей городка.
В разгар космической гонки Universal Pictures выпустила второй по счёту анимационный фильм — «Пиноккио в открытом космосе». Созданный на бельгийской студии режиссёром Райем Госсенсом, мультфильм является чем-то вроде научно-фантастического сиквела классической истории о деревянном мальчике. Вместо злобного кукольника — гигантский космический монстр, вместо персонажей комедии дель арте — инопланетяне.
Пиноккио по-прежнему живёт в мастерской Джеппетто, которому приходится адаптироваться к переменам: куклы больше никого не интересуют, зато в ходу космические корабли и инопланетные монстры. После всех приключений поведение Пиноккио вновь испортилось, и в качестве наказания фея превратила мальчика обратно в куклу. Вскоре ему выпадает ещё один шанс проявить себя — нужно всего лишь отправиться в космическое путешествие и сразиться с Астро, огромным межгалактическим китом, угрожающим Земле. Вместо сверчка Джимини герою поможет инопланетная черепаха Нёртл.
Снятая в Восточной Германии в 1967 году версия сказки Коллоди сочетает игру актёров и кукол-марионеток, а также анимационные спецэффекты. Кукол для фильма разработал пражский театр марионеток Спейбла и Гурвинека. Это одна из немногих экранизаций сказки Коллоди, снятая в стране Восточного блока. Всё же в соцлагере более популярной была версия Алексея Толстого.
Сюжет фильма представляет собой несколько сокращённую и смягчённую версию классической сказки. Старый кукольник Джеппетто (Мартин Флёрхингер) создаёт удивительные игрушки из дерева. Однажды ему попадается необычное полено: как только мастер прикладывает к нему инструменты, оно подаёт голос. Джеппетто делает из полена куклу, которая, к его удивлению, может двигаться и разговаривать. В немецкой версии герой получает имя Турлис.
Многосерийная экранизация, снятая Луиджи Коменчини в 1972 году, состоит из шести эпизодов и считается одной из самых точных и подробных адаптаций сказки Коллоди. В сериале Пиноккио играет девятилетний Андреа Балестри, что выделяет его среди других фильмов, где роль обыкновенно исполняют взрослые актёры. В ходе производства сериала произошёл скандал, связанный с куклой-марионеткой, прототип которой делал Карло Рамбальди. Студия RAI так и не заплатила мастеру, зато использовала его наработки. По словам Рамбальди, куклу любой ценой хотел заполучить в коллекцию его коллега, художник Ренато Гуттузо.
Действие сериала разворачивается в Тоскане XIX века. Проживающий в горной деревушке вдовец Джеппетто видит отбывающий караван знаменитого кукловода Манджафоко. Вдохновившись изображением одной из марионеток, Джеппетто решает создать собственную куклу, чтобы путешествовать по миру и давать представления. Однако планам мастера не суждено сбыться. Ночью в его мастерскую является Голубая фея (Джина Лоллобриджида) и оживляет куклу. Нрав мальчика нельзя назвать покладистым, его проделки тут же становятся причиной массы неприятностей и ввергают героев в опасное положение.
Первая и долгожданная анимационная экранизация, созданная в Италии. Фильм вышел в 1972 году, спустя 36 лет после работы над неоконченным вариантом Рауля Вердини и Умберто Спано (именно их материалы, по одной из версий, легли в основу мультфильма студии «Дисней»). Режиссёром выступил Джулиано Ченчи, он же написал сценарий. Во время разработки истории Ченчи консультировался с внуками Карло Коллоди, Марио и Антонио Лоренцини.
Деревянный мальчик Пиноккио не может похвастаться образцовым поведением, хотя и очень старается быть хорошим. Он совершенно не способен противостоять соблазнам и игнорирует наставления всех, кто пытается ему помочь. Пиноккио прогуливает школу, срывает театральные постановки, доверяет мошенникам и проходимцам. Из-за его выходок досталось даже бедному Джеппетто, который готов пожертвовать последней курткой, чтобы купить учебник своему деревянному сыну. В отличие от диснеевской версии, итальянцы не сглаживают углы, фильм остаётся верен первоисточнику: не обойдётся без тюремных заключений, смертей, обгорелых ног и прочих мрачных происшествий.
Музыкальная интерпретация произведения Алексея Толстого, снятая режиссёром Леонидом Нечаевым, обрела культовый статус в СССР во многом благодаря музыке Алексея Рыбникова, написанной на стихи Булата Окуджавы и Юрия Энтина. А также благодаря звёздному актёрскому составу: Рина Зелёная в роли черепахи Тортиллы, Владимир Басов в роли Дуремара, Владимир Этуш, сыгравший Карабаса-Барабаса, и Ролан Быков в образе кота Базилио.
Выструганный из полена деревянный мальчик Буратино впервые отправляется в школу. По дороге его внимание привлекает удивительный кукольный театр, на представление которого он решает попасть любой ценой. Мальчик продаёт за билет азбуку, которую ему дал папа Карло. Увлёкшись постановкой, Буратино срывает представление, из-за чего навлекает на себя гнев директора театра Карабаса-Барабаса. Чтобы задобрить разъярённого злодея, Буратино решает рассказать, как бедно живут они с папой Карло, причём упоминает нарисованный очаг. Внезапно Карабас-Барабас меняет гнев на милость. Буратино и актёры театра подозревают, что это неспроста и за очагом скрыта какая-то тайна. Но, чтобы её постигнуть, Буратино придётся одолеть мошенников в облике кота и лисы, повисеть на ветке на Поле Чудес, найти общий язык с нравоучительной Мальвиной.
В 1970-х в Японии вышло два аниме-сериала по мотивам истории о деревянном мальчике. «Пиноккио» 1972 года представил экранизацию в 52 сериях, а вслед за ним в 1976 году вышел сериал студии Nippon Animation, который также в 52 сериях рассказал несколько изменённую и расширенную версию сказки Коллоди. Над сериалом работали режиссёры Масахару Эндо, Хироси Саито и Сигэо Коси. Они создали, пожалуй, одну из самых тёплых экранизаций «Пиноккио».
Талантливый резчик по дереву Джеппетто живёт в уютном доме с толстой рыжей кошкой Джульеттой и дерзким дятлом Рокко, который восхищается его мастерством и любит наблюдать за работой. Несмотря на хорошую компанию, старик порой чувствует себя одиноким, поэтому, когда одна из его марионеток оживает, он радуется, даже несмотря на озорные проделки куклы, которые больше не дадут Джеппетто заскучать.
Хоррор-деконструкция сказочного героя была лишь вопросом времени. В конце концов, в сказке Коллоди герой показал себя не с лучшей стороны: убил сверчка, отмотал срок за решёткой, да и в целом его поведение в лучшем случае можно назвать антисоциальным. В 1996 году Кевин Тенни снял слэшер про Пиноккио, где тот оказался прирождённой куклой-убийцей в ряду многих своих ужасных соратников.
Адвокат Дженнифер Гаррик уверена в невиновности клиента, осуждённого за убийство ребёнка. Она считает, что обвиняемый знает настоящего убийцу, но по какой-то причине отказывается называть его имя. В могиле ребёнка полицейские нашли зловещую куклу, которую Дженнифер забирает домой вместе с остальными уликами, чтобы продолжить работу над делом. Вскоре она начинает подозревать, что кукла — не просто игрушка, а обладающая тягой к убийству демоническая сущность.
Роберто Бениньи рассказывал, что идея фильма зародилась у него после совместной работы с Федерико Феллини. Режиссёр называл его коллодианским персонажем и хотел снять собственную экранизацию «Пиноккио» с Бениньи в главной роли. Феллини собирался сделать версию сказки со всеми мрачными деталями, от которых обычно режиссёры избавлялись. Однако планам не было суждено сбыться. После смерти Феллини Бениньи решил сам взяться за классический сюжет, в котором, в отличие от Феллини, видел много радостного и комичного. «Пиноккио» Бениньи вошёл в историю как самый дорогой итальянский фильм, был отмечен наградами за костюмы и постановку. Однако оказался совершенно не понят за рубежом и фактически похоронил карьеру оскароносного Бениньи.
Сама судьба приносит к дверям резчика по дереву Джеппетто волшебное полено, и мастер вырезает из него куклу. Кукла начинает разговаривать, издеваться над париком создателя, а затем и вовсе ставит на уши весь город. Выходки Пиноккио и его глупое поведение становятся причиной серьёзных неприятностей не только для него самого, но и для всех вокруг. Он попадает в лапы жестокого кукловода, становится жертвой мошенников в облике лисы и кота и получает тюремный срок. Лишь желание спасти отца помогает герою встать на путь исправления.
Мультфильм Василия Ровенского предлагает зрителю новую историю по мотивам итальянской сказки. Американский дубляж главного героя, выполненный Поли Шором, стал вирусным в социальных сетях из-за манерного голоса, который неожиданно обрёл Пиноккио. В англоязычном интернете этот феномен известен как Yassified Pinocchio.
Деревянная кукла Пиноккио покидает дом своего создателя Джеппетто и становится звездой бродячего цирка, которым руководит хитрый злодей Манджафоко. Пока выступления Пиноккио собирают полные залы, пособники Манджафоко опустошают дома местных жителей. Герой влюбляется в акробатку Беллу и решает во что бы то ни стало стать настоящим мальчиком, чтобы завоевать её сердце. Он отправляется на поиски волшебницы Люсильды, которая когда-то оживила его.
Совсем иной ракурс нашёл мастер мрачных сказок Гильермо дель Торо. Режиссёр перенёс действие в фашистскую Италию и сдобрил сюжет аллюзиями на историю о Франкенштейне, путешествиями в загробный мир и библейскими отсылками. Многострадальный кукольный мультфильм дель Торо задумал ещё в 2008 году, и лишь в 2022-м он вышел на экраны, заполучив «Оскар» в номинации «Лучший анимационный полнометражный фильм».
Резчик по дереву Джеппетто (Дэвид Брэдли) живёт в маленьком итальянском городишке вместе с сыном Карло (Грегори Манн) в разгар Первой мировой войны. Однажды отец и сын задержались в церкви, где столяр завершал работу над большим деревянным распятием. Именно там их застала бомбардировка, которую Карло не пережил. Убитый горем Джеппетто закопал на могиле сына сосновую шишку, которой тот хвастался ему перед смертью. Со временем дерево становилось всё больше, но горе отца не лечили ни время, ни алкоголь. Однажды в порыве отчаяния Джеппетто срубил сосну и решил сделать из дерева нового сына. А ночью явилась инфернальная фея (Тильда Суинтон) и даровала кукле жизнь.
Режиссёр Игорь Волошин («Волшебник Изумрудного города») создал самостоятельную версию киносказки, хотя и с опорой на классические первоисточники: текст Алексея Толстого и музыкальный фильм Леонида Нечаева. Композитором новой экранизации стал Алексей Рыбников — автор той самой музыки к фильму 1975 года, которую обновили с помощью искусственного интеллекта. Анимированного героя воплотила актриса Виталия Корниенко с помощью технологии захвата движений и специального костюма.
Одинокий старик Карло (Александр Яценко) мечтает о сыне. Однажды тараканы Алессандро (Николай Дроздов), Джованни (Ваня Дмитриенко) и Антон (Антон Шастун), живущие в его мастерской, решают помочь бедняге. Они уговаривают черепаху Тортиллу (Светлана Немоляева) дать им Золотой ключ, открывающий дверь в загадочную комнату, вход в которую скрыт за нарисованным очагом в каморке Карло. Каждый, кто попадает в эту комнату, может загадать своё самое заветное желание, и оно обязательно исполнится (почти Зона из «Сталкера»). Так происходит и с Карло: чудесным образом полено в его мастерской превращается в деревянного мальчика, которого он нарекает Буратино.
В этом году зрителей ждёт ещё одна хоррор-адаптация, которую разрабатывает Рис Фрейк-Уотерфилд, автор малобюджетного трэш-слэшера «Винни Пух: Кровь и мёд» и выросшей из него вселенной ужасов, населённой героями детства. Режиссёр рассказал, что стремится сделать «Пиноккио» лучшим хоррором серии, и пообещал использовать как можно больше практических спецэффектов. Куклу создал художник по гриму Тодд Мастерс, лауреат премии «Эмми», и выглядит она действительно жутко. Сверчка озвучил Роберт Инглунд, прежде известный как исполнитель роли Фредди Крюгера.
Джеппетто (Ричард Брейк) решает показать внуку Джеймсу (Камерон Белл) своё главное творение — волшебную куклу Пиноккио (Ивэн Ллойд). У Джеймса совсем нет друзей, поэтому он с радостью сближается с говорящей куклой. Пиноккио же с каждым днём всё сильнее жаждет стать настоящим мальчиком, в точности как Джеймс. Методы, с помощью которых Пиноккио будет добиваться своей цели, заставят по-настоящему ужаснуться.